A Voz. Aquela.
Como flui versátil. Quente, transparente e cheia de sensibilidade. Características marcantes de uma voz que se encaixa em tudo e em todo o lado de uma forma serena, brilhante e emotiva. Mais grave, mais aguda, mais acima, mais abaixo, o que ouvimos é uma voz versátil a fluir. E flui.
O Fado. O tal.
Ás vezes e só às vezes e porque a tradição ainda é o que é. “Ulisses” não é definitivamente um disco de fado (somente), é antes e isso sem dúvida, um disco de uma musicalidade universal. Ainda assim, “Ulisses” vive imbuído de um espírito fadista, mesmo que o seu corpo nos mostre outras feições a alma, essa, é quase sempre a mesma, a dos tons da saudade, baseada naquela forma de dizer as coisas, seja como for.
As Palavras. Sempre…
São escolhidas, universais, são poesia viva. A música de Cristina Branco é poesia em movimento, escolhida a dedo, com peso, com aquela medida que só os grandes artistas sabem tirar. Canta-se em português, inglês, francês e até castelhano, mas cantam-se palavras doces, de amor, de viagens e regressos, de saudade. Novamente a universalidade.
A Música. Ela.
Entre o clássico e o moderno. Entre a tradição e a inovação. Bela e perfeita, é como se posiciona a música de Cristina Branco, nela sobressaindo o piano de Ricardo Dias e principalmente, a extraordinária guitarra portuguesa desse mestre que dá pelo nome de Custódio Castelo, igualmente o principal compositor dos temas originais interpretados pela cantora. Fulgurante. Entre a tradição e a inovação, novamente: “Sete pedaços de vento” tem um brilho especial.
O vento e o mundo. Ao longe.
“Ulisses” fala de viagens, aventuras, momentos de passagem para lugares longíquos, regressos e às vezes a saudade…sempre a saudade, intermitentemente.
Belo.

Ouvir “Redondo Vocábulo” e “Navio Triste” (excertos).